The next application period for the winter semester 23/24 is from March 01 to May 31, 2023.
The two-year fee-based program is intended for graduates of universities and academies, artists, architects, culture and media scholars, designers, sociologists, scientists etc. who wish to acquire - after a one year professional experience - an additional artistic qualification and Master of Arts.
The application for the Masters program must be sent exclusively through the online application platform (Campuscore) of our school. The application portal is always open from March 1 - May 31. Master programs design always begin with the winter semester in October.
Please find out more about applying via the link below:
Bewerbung für den Studienbeginn zum SoSe 2024, Studienstart April 2022.
Bis zum 15. September können Sie über das Online-Bewerbungsportal bewerben. Informationen zum kompletten Bewerbungsprozess Weiterbildungsstudiengang Kunsttherapie finden Sie unter:
Professor_innen stellen sich und ihre Forschungsthemen
jeweils um 17.00 Uhr in der Aula der weißensee kunsthochschule berlin vor
31.05. Patricia Ribault, Professorin für Performative Designforschung
« Seeing Right ». On Neurosurgery, Art and Design
Professor Hugues Duffau is a French neurosurgeon who has dedicated his research to the concept of neuroplasticity, which he has been deploying for the past twenty-five years in his practice of awake surgery. He has a unique ability to "see right" with minimal medical imagery in the operating room, and his results are among the best in the world. Yet his theses and his modus operandi are still largely misunderstood. In January 2023, he asked a group of young artists and designers to help him put into images his knowledge of the mechanisms of brain plasticity. We will talk about this experience and how drawing and images can contribute to the elaboration of scientific knowledge.
Patricia Ribault is Professor of Performative Design Research at the weißensee kunsthochschule berlin since 2020 and Principal Investigator of the Cluster of Excellence « Matters of Activity » at Humboldt-Universität zu Berlin. She is also a lecturer at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. She began her career by studying applied arts and ceramics in Paris and by learning glass blowing in England and Murano. Her research focuses on the body, gesture, work, technique, art, industry and design, and, more recently, on interspecific relations and posthumanist studies. Most recent publication: Design, Gestaltung, Formatività. Philosophies of Making (ed.), Birkhaüser 2022.
Weitere Termine:
14.06. Thomas Ness, Professor für Produkt-Design und Embodied Interaction im Rahmen des Exzellenzclusters »Matters of Activity«
28.06. Lucy Norris, Gastprofessorin im Fachgebiet Theorie und Geschichte
MINGLED LIVING FORCES
On view until 25.07.23.
At Humboldt Forum
With works by Imad Alfil, Bar Esh, Paulin Fichtner & Conrad Kunze, Quang Vinh Giang, Mohamad Halbouni & Aline Suter, Melis Kiran, Hami Mehr, Jasmin Sermonet, Inyeong Song, Raras Umaratih, Jelisa Weber
June Program
June 9.-11.07.23
Tagsüber at the Schlüterhof
Our Soil, Your Soil
Ambigram Earth installation
By Quang Vinh Gian
June 23.06.23
5pm to 7pm at the Foyer
Spatial Drawings Revisited
VR Pop Up event and conversation at the Späti
With Elaine Bonavia, Bar Esh, Quang Vinh Giang, Inyeong Song, Jelisa Weber
MINGLED LIVING FORCES is a contemporary art intervention into the exhibition Leerstellen.Ausstellen [LINK to https://www.humboldtforum.org/de/programm/dauerangebot/ausstellung/leerstellen-ausstellen-46709/] at the Humboldt Forum presenting new works by students of the weißensee school of art and design. How to reflect artistically on the evidence of colonial violence? How to intervene in an ethnological museum while the restitution of looted material culture takes place? How to draw speculative futures? Engaging with these questions, new artworks in a variety of media and formats including performance, installation, print, sculpture, painting, video and VR find their way into the ethnological museum.
The intervention exhibition was developed in the context of the tandem seminars Colonial Presents: Artistic and Curatorial Interrogating led by Juana Awad [LINK to Juana Awad] and Zeichnen Farbe Fläche - Spatial Drawing led by Elaine Bonavia at the weißensee school of art and design berlin during the winter semester 22 /23 and summer semester 2023.
Info on single events
June 9.-11.07.23
At the Schlüterhof
Our Soil, Your Soil
Ambigram Earth Installation
By Quang Vinh Gian
Four ambigrams of the words "thingification", "ownership", "shareholding" and "possession" are laid out to create a tessellation pattern on the courtyard of the Humboldt Forum. These concepts appear at various points throughout Aimeé Césaire’s “Discourse on Colonialism” and are pivoting moments with regards to the process of construction of the museum itself. The pattern is created with soil that will inevitably be carried away by those who step on it, emphasizing the desolation set in motion even by unintentional participants.
June 23.06.23
5pm to 8pm
At the Foyer
Spatial Drawings Revisited
VR Pop Up Event and Conversation at the Späti
With Elaine Bonavia, Bar Esh, Quang Vinh Giang, Inyeong Song, Jelisa Weber
Spatial technologies allow us to re-think the process of drawing, blurring the boundaries between line and space. After a series of drawing sessions in the ethnological museum, speculative future objects were drawn from the experience of engaging with mixed reality tools. In this event, VR allows viewers to walk though the spatial drawings and engage with the works differently. After the VR experience there will be a conversation with Bar Esh, Quang Vinh Giang, Inyeong Song, Jelisa Weber (student artists) and Elaine Bonavia, leading the course on spatial drawing.
DJ Set after show!
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DEUTSCH
MINGLED LIVING FORCES
Ausstellungsintervention bis 25.07.23.
Im Humboldt Forum
Mit Werken von Imad Alfil, Bar Esh, Paulin Fichtner & Conrad Kunze, Quang Vinh Giang, Mohamad Halbouni & Aline Suter, Melis Kiran, Hami Mehr, Jasmin Sermonet, Inyeong Song, Raras Umaratih, Jelisa Weber
Juni Program
Juni 9.-11.07.23
Am Schlüterhof
Our Soil, Your Soil
Ambigram Erde Installation
Von Quang Vinh Gian
Juni 23.06.23
17 bis 19 Uhr im Foyer
Spatial Drawings Revisited
VR Pop Up Veranstaltung und Gespräch am Späti
Mit Elaine Bonavia, Bar Esh, Quang Vinh Giang, Inyeong Song, Jelisa Weber
MINGLED LIVING FORCES ist eine zeitgenössische Kunstintervention in der Werkstattausstellung Leerstellen.Ausstellen im Humboldt Forum, die neue Arbeiten von Studierenden der weißensee kunsthochschule berlin präsentiert. Wie kann man künstlerisch über die Spuren kolonialer Gewalt nachdenken? Wie kann man in einem ethnologischen Museum intervenieren, während die Rückgabe geraubter materiellen Kultur stattfindet? Wie kann man spekulative Zukünfte entwerfen? In Auseinandersetzung mit diesen Fragen finden neue Kunstwerke in einer Vielzahl von Medien und Formaten wie Performance, Installation, Druck, Skulptur, Malerei, Video und VR ihren Weg ins ethnologische Museum.
Die Interventionsausstellung entstand im Rahmen der Tandemseminare Colonial Presents: Artistic and Curatorial Interrogating unter der Leitung von Juana Awad und Zeichnen Farbe Fläche - Spatial Drawing unter der Leitung von Elaine Bonavia an der weißensee school of art and design berlin im Wintersemester 22 /23 und Sommersemester 2023.
June 9.-11.07.23
Am Schlüterhof
Our Soil, Your Soil
Ambigram Erde Installation
Von Quang Vinh Gian
Vier Ambigramme aus den Wörtern "Thingification", "Ownership", "Shareholding" und "Possession" werden zu einem Mosaikmuster auf dem Innenhof des Humboldt-Forums ausgelegt. Diese Begriffe tauchen an verschiedenen Stellen in Aimeé Césaires "Diskurs über den Kolonialismus" auf und sind Dreh- und Angelpunkte für den Bauprozess des Museums selbst. Das Muster besteht aus Erde, die von denjenigen, die sie betreten, unweigerlich weggetragen wird, und unterstreicht so die Verwüstung, die selbst von unfreiwilligen Teilnehmer*innen in Gang gesetzt wird.
June 23.06.23
17 bis 19 Uhr im Foyer
Spatial Drawings Revisited
VR Pop Up event and conversation at the Späti
Mit Elaine Bonavia, Bar Esh, Quang Vinh Giang, Inyeong Song, Jelisa Weber
Räumliche Technologien ermöglichen es uns, den Prozess des Zeichnens neu zu überdenken und die Grenzen zwischen Linie und Raum zu verwischen. Nach einer Reihe von Zeichensitzungen im ethnologischen Museum wurden spekulative zukünftige Objekte aus der Erfahrung der Beschäftigung mit Mixed-Reality-Tools gezeichnet. Bei dieser Veranstaltung können die Betrachter*innen mit Hilfe von VR durch die räumlichen Zeichnungen gehen und sich anders mit den Werken auseinandersetzen. Nach der VR-Event findet ein Gespräch mit Bar Esh, Quang Vinh Giang, Inyeong Song, Jelisa Weber (Künststudierende) und Elaine Bonavia, die den Kurs über räumliches Zeichnen leitet, statt.
DJ Set nach der Show!
Zeitschriftenpräsentation des Kunstforum International zum Themenschwerpunkt „Cuteness“ an der Kunsthochschule Weissensee. Gespräch der Herausgeberin Annekathrin Kohout mit Thomas Hecken und Joseph Imorde, 6. Juni 2023, 16 Uhr Aula (mit anschließendem Umtrunk).
Niedliche Kunst? Das galt lange als Widerspruch in sich. Kunst konnte vieles sein, schön und hässlich, witzig und ironisch, groß und erhaben, eskapistisch und aktivistisch, aber gewiss nicht niedlich. Doch es zeichnet sich eine Veränderung ab: Weltweit nutzen Künstlerïnnen mittlerweile die Bildsprache niedlicher Motive, Formen, Farben und Materialien für eine Vielzahl ästhetischer, intellektueller und politischer Zwecke.
Die Herausgeberin Annekathrin Kohout im Gespräch über die Frage, welche historischen, gesellschaftlichen, kulturellen und politischen Bedingungen die künstlerische Auseinandersetzung mit Cuteness in der Gegenwart notwendig gemacht haben und wie niedliche Kunst aussehen kann.
„INS REDEN BRINGEN, ABER NICHT ZUM ZEIGEN ZWINGEN“
7. Juni ,14:00 - 17:00 | Ort: Raum 1.51 an der HfS Ernst Busch
Offener Workshop für alle Student*innen der Berliner Hochschulen unter der Leitung von Angelika Breser
Gewalt als Trauma | Mythen rund um das Thema Gewalt und ihre Funktion | Victim Blaming Formen der Gewalt (Überblick über sexualisierte, körperliche, psychische Gewalt) | Zahlen, Daten Fakten | Umgang mit Betroffenen | Was begünstigt Gewalt in Kunst und Kultur
„BIS DIE WÜRDE ZUR GEWOHNHEIT WIRD“
7. Juni, 18:00 | Ort: Bühne (Unten) / Foyer der HFS Ernst Busch
Abendveranstaltung mit afghanischen Künstler:innen, mit anschließendem Gathering aller anwesenden Personen (unter der Schirmfrauschaft der Integrationsbeauftragten der Stadt Berlin Katarina Niewiedzia).
ANWESENDE KÜNSTLER:INNEN
Massouma Adell (Künstlerin, Puppenbau)
Tahmina Alizada (Fotografin)
Masha Falah (Schriftstellerin, Malerin)
Tahera Hashemi (Schauspielerin, Regisseurin)
Filmvorstellung: Das fünfte Rad (Ein Film aus dem afghanischen Untergrund, 2022)
Lisa Meyer (Regiestudierende an der HfS)
Sara Nabil (Künstlerin und Aktivistin):
Performance: #Scream_for_freedom_and_liberty
Anit Nuraie (Bildende Künstlerin)
Zainab Qadiri (Künstlerin, Schriftstellerin)
Hanic Soleimanic (Puppenspielerin)
FOTOAUSSTELLUNG
28.05. - 16.06.2023 | Ort: Foyer der weißensee kunsthochschule berlin, Bühringstraße 20 | 13086 Berlin
Eine Wanderausstellung der, Mouvement pour la Paix et Contre le Terrorisme, mit Unterstützung von Frauen für Freiheit e.V, und der Gleichstellungsbeauftragten des Bezirksamts Neukölln.
Mit: Tahmina Alizada, Fatimah Hossaini, Najiba Noori, Tahmina Saleem, Roya Heydari
Eröffnung: 20.07., 18-22 Uhr
Allgemeine Laufzeit/Öffnungszeiten der Ausstellung: 21.07-23.07., 12-20Uhr
Kuration: Maja Smoszna
Location: Alte Münze / Haus 2, Molkenmarkt 2, 10179 Berlin
Weiter Infos folgen
Am Samstag, den 22. und Sonntag, den 23. Juli 2023, von 12–20 Uhr, präsentieren Studierende aller Fachgebiete ihre Studien-, Bachelor- und Masterarbeiten in der weißensee kunsthochschule berlin. Zeitgleich stellen 40 Absolvent_innen der Fachgebiete Bildhauerei und Malerei ihre Abschlussarbeiten in der Alten Münze aus.
Nähere Infos folgen