Wintersemester 2025/2026, BA/MA Mode-Design Mode_Startseite
LACE – FRAGILITY & RESISTANCE
Ausgangspunkt des Entwurfsprojekts „Lace – Fragility & Resistance“ ist die Auseinandersetzung mit der Ästhetik, Geschichte und Symbolik von Spitze und Stickerei, insbesondere der sogenannten „mechanischen“ Spitze, wie sie vor allem in der Region Hauts-de-France auf traditionellen Leavers-Webstühlen oder durch moderne High-Tech-Maschinen hergestellt wird. Das Projekt begreift deren Wiederentdeckung und Weiterentwicklung als bewusste Designentscheidung. Nachhaltigkeit spielt dabei eine entscheidende Rolle. Produktionsreste, fehlerhafte Chargen oder ungenutzte Rollenenden aus der Spitzen- und Stickereiproduktion werden in neue gestalterische Kontexte überführt. So entstehen nicht nur ökologische, sondern auch konzeptuell poetische Bezüge.
Angebunden ist das Entwurfsprojekt „Lace - Fragility & Resistance“ an den internationalen Wettbewerb „Metamorphoses of Lace and Embroidery“. Initiiert durch die Französische Föderation für Spitze und Stickerei (FFDB). Der Wettbewerb widmet sich der kreativen Wiederverwertung textiler Restmaterialien und fördert Studierende der Mode und angewandten Kunst in der Entwicklung nachhaltiger, innovativer Designstrategien im Bereich Spitze und Stickerei.
Preisträger*innen:
1. Preis Mode: Paula Votteler mit „Ribbon Riot Collection“
2. Preis Mode: Alma Juhl Jørgensen mit „Leaver’s Tale Mistress of the Castle“
3. Preis Mode: Anna Katharina Honegger mit „Image in Fragments“
Auszeichnung Mode: Noah Merz mit „Galvanised“
„Coup de Coeur“ Preis Kunst: Devi Sofia Sund Rojo mit „Mit freundlichen Grüßen (unverblümt I)”
Fotografie:
Die entstandenen Arbeiten wurden von einem Fotograf*innen-Team, unter der Leitung von Prof. Anna Rosa Krau, fotografiert. Dabei konzentrierten sie sich auf die Analogfotografie im Großformat. Fotografiert wurde vor allem in den Werkstätten, um den handwerklichen Prozess und den Entstehungsort der Spitzenteile zu zeigen.
The starting point for the design project ‘Lace – Fragility & Resistance’ is an exploration of the aesthetics, history and symbolism of lace and embroidery, in particular so-called ‘mechanical’ lace, as produced primarily in the Hauts-de-France region on traditional Leavers looms or using modern high-tech machinery. The project regards their rediscovery and further development as a conscious design choice. Sustainability plays a crucial role in this. Production offcuts, faulty batches or unused roll ends from lace and embroidery production are transformed into new design contexts. This gives rise not only to ecological but also to conceptually poetic connections.
This design project, which forms part of the main course of study, is linked to the international competition ‘Metamorphoses of Lace and Embroidery’, initiated by the French Federation for Lace and Embroidery (FFDB). The competition focuses on the creative reuse of textile offcuts and encourages students of fashion and applied arts to develop sustainable, innovative design strategies in the field of lace and embroidery.
Prize Winners:
1. Prize Fashion: Paula Votteler for „Ribbon Riot Collection“
2. Preis Fashion: Alma Juhl Jørgensen for „Leaver’s Tale Mistress of the Castle“
3. Preis Fashion Anna Katharina Honegger for „Image in Fragments“
Other selected project Fashion: Noah Merz for „Galvanised“
„Coup de Coeur“ Prize Art: Devi Sofia Sund Rojo for “Kind Regards (bluntly I)”
Photography:
The resulting works were photographed by a team of photographers led by Prof. Anna Rosa Krau. They focused on large-format analogue photography. The photographs were taken mainly in the workshops in order to show the craftsmanship involved and the place where the lace pieces were created.
